Anita Fleerackers

Anita Fleerackers

Bio

Anita wurde 1959 in Tielengeboren und wuchs in der Nähe der Wassermühle auf. Lebt in Gierle, einem malerischen Dorf in der Kempener Landschaft in der Nähe von Turnhout.

Als Kind einer Bauernfamilie waren Tiere für Anita nicht weit entfernt Pferde, Kühe, Bullen und Hühner gehörten zum ländlichen Leben. Die Kraft eines Tieres, ihre Bewegungen, ihre Charaktere oder ihre Pracht, eine unerschöpfliche Quelle der Inspiration.

Die Natur ist zu jeder Jahreszeit auch eine Quelle der Inspiration. Die Landschaft, Schönheit der Natur zu jeder Jahreszeit. Winter, eine Rose im Schnee begraben. Früh am Morgen die eiskalte Kälte, die in der Luft hängt, wenn die Sonne aufgeht. Ein Prisma aus Farben am Himmel, der Nebel versucht zu durchdringen, mystisch. Die vielen Grüntöne im Frühling mit der Pracht der Blüten, der himmelblaue Himmel. Sommer am Meer, von grau über grün bis blau. Herbst, reichlich Frucht, errötende Äpfel, Nüsse, braun-gelbe Blätter. All diese Elemente finden sich in ihrer Arbeit wieder. Aufgrund dieser Wurzeln fühlt sich Anita stark mit den natürlichen Elementen verbunden: Wasser, Erde und Feuer.

Ausbildung

Anita studierte an der Akademie der Bildenden Künste in Turnhout (Belgien) im Keramikatelier unter der Leitung von Walter De Wolf und Gerda Steegmans. Da sie sich für visuelles Design aussprach, arbeitete sie auch im Bildhaueratelier unter der Leitung von Staf Colruyt und Walter Frans. Sie setzte ihre Ausbildung in Bildhauerei an der Königlichen Akademie der Schönen Künste Antwerpen (Belgien), Studio bildende Kunst, höherer Grad geführt von Maria Talaga Finalisiert unter der Leitung von Sigifride Bruna Hautman.

Seit 350 Jahren bietet die Königliche Akademie der Bildenden Künste in Antwerpen mit Sitz in der Mutsaardstraat eine Ausbildung in bildender Kunst an. Die Ausbildung ist eine künstlerisch orientierte, praktische Ausbildung. Die Ausbildung führt zu kompetenten, leidenschaftlichen und inspirierenden visuellen Meistern, die mit einem offenen Geist, einem kritischen Blick, der notwendigen Selbstreflexion und einer künstlerischen Vision in der Welt stehen.

Auszeichnungen

Concurs International de Cerémica de l’Alcora

Die Concurs International de Cerémica de l’Alcora gibt es seit mehr als drei Jahrzehnten. Es wurde 1981 gegründet, dann mit nationalem Charakter, und in den Jahren regelmäßig an die Zeit angepasst. Entwickelt zu einem internationalen künstlerischen Wettbewerb, gilt es heute als einer der renommiertesten in seinem Genre in Europa.

Biennale di Arte Contemporanea di Firenze

Die Florenz Biennale ist die bedeutendste Ausstellung zeitgenössischer Kunst in Florenz (Italien), wo sie als hervorragendes Schaufenster internationaler zeitgenössischer Kunst gilt.

Alle zwei Jahre belebt die Biennale Florenz, die Stadt der Medici, mit einem Programm von Veranstaltungen wie Konferenzen, Ausstellungen, Workshops und Vorträgen.

Seit ihrer Gründung ist die Biennale florenz eine unabhängige und innovative „Plattform“ für zeitgenössische Kunst. Im Laufe der Jahre haben Tausende von Künstlern aus mehr als 100 Ländern ihre Werke ausgestellt.

Während jeder Ausgabe der Florenz Biennale überreicht eine internationale Jury, bestehend aus führenden Wissenschaftlern, Kunsthistorikern und Kritikern aus verschiedenen Ländern, den Preis „Lorenzo il Magnifico“ an die besten ausstellenden Künstler oder Gewinner, die aus den Finalisten für ihre ausgestellten Werke ausgewählt wurden.

Mitgliedschaften

  • SABAM Belgien, Bildende Kunst

Über Sabam

Sabam ist der belgische Verein für Autoren, Komponisten und Verleger. Sie verwaltet die Rechte von mehr als 41.000 Mitgliedern in 5 Bereichen: Musik, Film & Fernsehen, Theater & Tanz, Bildende Kunst und Literatur. Im Jahr 2018 verteilte Sabam fast 115 Millionen Euro an Urheberrechte an mehr als 29.000 Mitglieder. Darüber hinaus unterstützte sie über Sabam For Culture im selben Jahr mehr als 160 kulturelle Veranstaltungen und mehr als 225 Projekte ihrer Mitglieder. Mehr als 250 Mitarbeiter in Brüssel engagieren sich täglich für die Rechte der Autoren. 2022 feiert Sabam sein 100-jähriges Bestehen.